如果設計師對社會肩負著所謂「責任」，那必定以是創意及想象力，重新改造日常的物件，為生活帶來更多可能。英國著名設計師Tom Dixon於五月底來港開設個人品牌旗艦店，專長設計傢私及日用品的他，在各種最平凡的物件中，加入幽默諧趣的元素，舉世知名。他說，香港雖然是彈丸之地，可是依然能夠享受生活的美學，在都市中享受更多快樂。
Text / Stephen Wong
Photography / Cheung Chin Yui
C: Capital CEO
T: Tom Dixon
國際化的野心
C: 你為何選擇香港作為根據地成立旗艦店？香港這城市對你而言的重要性是什麼？
T: 我們在香港其實早就有展銷用的倉庫，大概已經營了5年。香港對我們來說是亞洲地區市場的重要席位，我們亦不覺得自己只是英國公司，而是一間國際化的公司，因此我們想當然會向前邁進。我們在香港亦有很好的商業伙伴，這亦促使我們今天成立了這樣的店面。
C: 你剛才說到，不希望品牌只是英國風格，而是更為國際化，兩者之間又有什麼差別？
T: 嗯……我想就風格上而言，這（英國及國際化）兩者之間的差別不大，所以不能以「風格」去論斷，而是講求「野心」。英國品牌普遍會比較維持當地化的營運模式，因為他們通常以製造業的方式去經營，集中於當地市場，而我們則擁有來自世界各地的客人，所以我們在倫敦、歐洲、香港都有銷售處，希望品牌能變得更為全球化。
C: 那你覺得香港的市場有何特別之處？
T: 這一點我們也是在探索當中（笑）。香港市場有其優點，也有其缺點。缺點的話則顯而易見，這個城市居住空間太少，而人口太多，令這裡難以延續歐洲式的生活，但就好的方面去看，這裡又有非常多國際化的品牌、時裝品與流行時尚，像「連卡佛」等等，能夠很快就適應到各種來自海外的新事物，亦有來自世界各地的客人來港購物，而這亦是國際化城市的特點。
擠逼都市的生活美學
C: 你說香港人沒有足夠的生活空間，那你認為香港人仍能夠享受到設計品的樂趣嗎？
T: Definitely！哈哈。香港的生活環境與華人既有的居住文化有關，我們亦會調整一部份的設計，令物品更能夠適用於比較細小的居住空間當中，例如可以掛在牆上的物件，或是可以適用於較低矮的天花之下，這其實亦不只適用香港，而能夠應用於任何城市。香港的生活方式其實反映了世上各大城市的真實狀況，一樣是不斷減少的空間，擠擁與好像被壓縮過的生活環境。
C: 那你喜歡香港嗎？你覺得是香港是個怎麼樣的城市？
T:我是很喜歡城市的。香港總體而言是一個非常非常「錯綜複雜」的城市，有非常令人驚嘆的城市風貌，尤其是我想到這裡只是一個港口，一個勤於工作的港口，融合了不同形式的「High-life」及「Low-life」，你可以走到街頭，在路邊攤裡，坐在膠桌旁邊，然後看著旁邊的廚師在做菜。這可以說是商業港口的特質，所有事情都是隨處可見而且非常獨特。在商業競爭而且人口密集的情況之下，你也總會感受到某種活力。
C: 香港近年正值轉型期，從一個單純的商業都市，轉變出更多面向的領域。你覺得香港是個充滿創意的城市嗎？
T: Well，在某方面來說是的。在商業上的創意絕對是無容置疑的，而且在制造業與設計上，也可以帶來更多的創意，製作出更具創意的產品。香港始終是一個很有趣的都會，在美食、時尚、購物方面，也有非常多獨一無二的文化。
C: 那你對香港最深刻的印象是什麼？
T:啟德舊機場。因為那在城市的正中心，我一方面覺得那實在不得了，可是另一方面又覺得很危險。你知道紐約是另一個比較大的城市，可是香港的城市環境始終比較令人印象深刻。
從設計到品牌
C: 你現在已貴為世界知名的設計師，你的下一步是什麼？
T:或者會……嗯，試著面對及征服全宇宙吧，哈哈。
C: 那就當是這樣好了，你又會如何透過設計，去征服全宇宙？
T:其實從一開始，我們只是小小的商戶，銷售不同的產品。我在製作這些產品的時候，亦能夠享受到設計及銷售的樂趣，老實說我並非真的覺得自己是世界知名的設計，反而只是在不斷向上攀升的「upcoming star」，而現在我比較像一位老闆，發展著不同的業務，在自己的舞台上創造出不同的成果。我很期待在未來的日子裡，可能到了出道的第14年、第15年，能夠依然享受著更多的可能性，在不同領域創作更多不同事物，這對我來說，目前也依然只是個開始。
C: 你不但只負責設計作品，而且亦身兼「設計師」、「銷售者」與「品牌主管」三者，你又是如何取得平衡？
T:我並沒有很認真地劃分這三者之間的角色，從我還在學院裡的時候，我就已經有販賣自己的設計品，而亦有人購買我的作品。即使賺錢，對我來說也是最初已經達成的事情，而在整件事情當中最重要的是溝通，去做marketing、packaging的工作，去展開屬於你的事業。所以我並沒有很認真的分割這三者之間的差別。
C: 可以多解釋關於「溝通」那一點嗎？又如何向客戶展現你的產品及設計？
T: 我喜歡店舖，也喜歡與不同的客戶溝通。一般而言，設計師未必像我這樣，建立出自己的店面，自己的品牌企業，更有為其他大品牌及企業擔任設計，而我的同業可能有二、 三十位設計師在背後製作不同的產品，而我的品牌是「一人企業」。因此，我會親身參與於不同的工序裡，清晰了解當中的每一項細節，然後安排他們銷售到歐洲及中國等不同地區。我希望在生產的過程當中，能夠讓雙手真正地參與製作，這是我與其他設計品牌的差異之處。
C: 香港本地也有不少設計師，對於眾多新手上路又或是默默耕耘的同業，你又有何寄語？
T:如果你以我目前的狀態，去比較我當初剛起步時的狀況，這樣其實很難去作出任何建議，因為在我們那個時代，由設計、製作，到生產，當中有非常多的困難要去面對。現在的話，不論你是想從事設計、或是學習各種設計軟件，也是相對簡單的，而現在各種網絡平台，像臉書、Instragram，其實擁有更開放的渠道，能夠使你更容易地推廣自己的作品。對設計師而言，當前最大的挑戰，反而是如何「維持獨特」，在全球化人山人海的群眾當中，能夠突圍而出。