漆器和瓷器是中華文明發展史上的重要載體，嶺南大學（嶺大）少雪齋藝術展覽館由即日起（2月17日）至12月2日推出全新專題展覽「瓷光漆影──從土木而來的日用器物小記」，精選逾三十件橫跨唐到清代的瓷器和漆器珍藏，包括多件罕見藏品，並邀得英國維多利亞與亞伯特博物館（V&A Museum）、香港中文大學文物館及浙江省博物館等專家學者主講，分享有關中國瓷器和漆器的文化、設計與學術研究；嶺大亦將舉辦兩場「漆器裝飾體驗工作坊」。歡迎公眾人士報名參加。

是次展覽由嶺大數碼藝術及創意產業系策劃，並獲得以推動中西文化交流為目標的「少雪齋」支持，慷慨借出珍貴文物，展覽旨在帶領公眾探索中國生活文化的形成，包括了解漆器與瓷器的材質特點、製作工藝、生產模式及其交織歷史，帶領觀眾探索中國生活文化的形成與變遷。

嶺大校長及韋基球數據科學講座教授秦泗釗教授致開幕辭時，感謝少雪齋對是次活動的鼎力支持，讓嶺大得以舉辦藝術展覽及公眾交流活動，展現中國傳統藝術的精粹，進一步推動文化傳承。他鼓勵公眾細味中國傳統藝術中蘊含的豐富故事，並通過此次全新展覽探索其在當代文化中的獨特價值。

少雪齋主理人孫漢明博士通過代理人表示，十分欣喜能透過少雪齋的珍藏展現中國藝術的哲學意蘊，他特別提到，嶺大策展團隊編撰的中英雙語展冊兼具學術價值和普及教育的意義，並強調審美是人類的共同語言，盼望東西方的民眾能欣賞及交流藝術與文化，加深彼此的聯繫。

展覽精選的展品以唐代至清代的日用器物為主軸，研究範圍從公元七世紀至二十世紀初，涵蓋飲食、文人品賞與薰香等不同生活層面的文化面貌。展覽分為兩大主題：「漆影」展示元代至清代的漆盤與漆盒，突顯兩種中國傳統工藝經典技法⸺紅色雕漆（又稱剔紅）與黑色嵌螺鈿（鑲嵌貝片在器皿為飾）；另一主題「瓷光」則展示唐代至清代的瓶、壺、碗、盞、杯與盤等瓷器，當中涵蓋單色瓷與彩繪瓷兩大類型。

漆器和瓷器取材自截然不同的天然材質，它們的出現是中國物質文化史的里程碑，兩者交匯之際引起日常生活面貌的改變，其影響延續至今。漆器以處理後的漆樹汁液髹於胎體表面，歷史悠久但不再是現代日用器物的主要材質；瓷器則以瓷土為胎體，經高溫燒製而成，並於表面施上釉藥，其作為日用器的地位隨時代推移而愈加突出。展覽館期待觀眾能從看似尋常的日常物件中獲得新的啟發，並深入思考人與物之間的深厚關聯。

是次展覽精選的重點展品包括： 一、於大清乾隆年製的「粉彩珊瑚紅地牡丹紋碗」，碗身以珊瑚紅為地，上繪粉紅牡丹，而帶乾隆年款的則較為罕見；

二、南宋瓷器「青白釉梅花紋帶蓋八角瓶」，瓶身為八方形，八面都刻有梅花，紋飾呈現立體感，手工精緻，非常罕見，值得一提的是它配有蓋子，雖然有類同的瓶子曾在安徽出土，但均沒有帶蓋；

三、明代萬曆年製的「黃地剔紅天下太平龍紋方蓋盒」，該漆器以剔漆形式仔細雕琢出龍的圖案以及其下的黃地縷空漆地，方盒蓋面刻有「天下太平」四字的花錢，工藝精湛；

四、另一精選漆器為清代的「黑漆薄螺鈿雙龍戲珠方形墨匣」，是皇家御用墨盒，會連同其內的12塊墨餅共同展出，成套御墨連盒並不常見，大多都收藏在北京和台北故宮博物院。

嶺大數碼藝術及創意產業系策展人楊樂汶博士在展覽簡介環節中指出，展覽通過這兩種器物展現中國日常生活文化的發展脈絡。公眾不僅能欣賞這些器物的工藝之美，更能深入理解它們如何承載著歷史記憶，並與日常生活產生聯繫。

此外，嶺大將於3月25日及27日舉行講座系列「阡陌之間︰漆器和瓷器的歷史對話」，特邀英國維多利亞與亞伯特博物館的亞洲藝術課程主任Helen Glaister博士與香港中文大學文物館中國器物主任王冠宇博士主講三場講座，將圍繞漆器與瓷器的文化與設計互動展開討論。另外，浙江省博物館工藝部主任范珮玲和中國美術學院何振紀教授亦將於3月26日出席分享會，介紹中國漆器的知識和相關研究。歡迎公眾報名參加，費用全免。

嶺大亦將舉辦兩場「日常之美：中國漆藝裝飾體驗」工作坊，讓公眾有機會親身體驗中國傳統手工藝的創作過程和樂趣，即場發揮創意，打造獨一無二的藝術品，一探古代工匠的創作情景。

活動詳情、報名方式及最新消息，敬請留意網站：https://bit.ly/EntwinedPaths。講座系列由嶺大數碼藝術及創意產業系主辦、少雪齋藝術展覽館籌辦，並獲少雪齋傑出訪問學者計劃贊助。

展覽詳情

「瓷光漆影──從土木而來的日用器物小記」由即日起至2025年12月2日開放，歡迎公眾免費參觀。詳情如下：

地點： 屯門嶺南大學李運強教學大樓（南翼）三樓少雪齋藝術展覽館

開放時間： 上午十時至下午五時（週六、日及公眾假期休息）

查詢電話： (852) 2616-7466

電郵： cys_hall@LN.edu.hk

預約連結： https://bit.ly/CYSHallVisit

（公眾人士請於參觀前三個工作天預約）